Miércoles 27 de mayo de 2020
MUNDO | 04-04-2020 10:58

Murió el cantautor Luis Eduardo Aute a los 76 años

El músico y poeta, compositor de clásicos como "Al alba", falleció en un hospital madrileño en el que había ingresado el 3 de abril.

El cantautor, pintor, escultor, poeta y cineasta Luis Eduardo Aute falleció este sábado a los 76 años en el hospital madrileño en el que había ingresado ayer, informaron a EFE fuentes de su entorno familiar, que desconocen si su deceso pudiera estar relacionado con el coronavirus.

Tras varias estancias en hospitales, entre ellos uno cubano, Aute permanecía en su casa, cuidado por su familia y este viernes ingresó en un centro sanitario madrileño en el que falleció a las 11:30 horas de hoy sábado.

Las mismas fuentes ignoran cuándo y cómo podrá ser su sepelio debido a las restricciones en toda la comunidad de Madrid para la instalación de capillas ardientes, prohibidas independientemente de la causa del fallecimiento a causa de la pandemia de coronavirus.

El cantante había celebrado su medio siglo en los escenarios con un multitudinario recital en diciembre de 2015 en México y con la publicación de un poemario en el que repasaba toda su trayectoria bajo el título "Sexto animal".

Reverenciado en España como en América Latina, Aute es conocido por canciones como "De alguna manera", "Las cuatro y diez", "Sin tu latido" o "Al alba", este último convertido en un himno antifranquista para la generación que vivió el fin de la dictadura y la transición a la democracia.

Entre sus 560 obras registradas e interpretadas por él mismo o por otros, también compuso "Una de dos", "Alevosía", "Rosas en el mar" (escrita para la cantante Massiel) o "Mojándolo todo".

Aute se encontraba retirado de los escenarios desde que en agosto de 2016 sufrió un infarto que lo obligó a ser operado en Madrid y dejó muy afectada su salud. Por entonces tuvo que suspender una importante gira por Latinoamérica, con la que debía celebrar sus 50 años de carrera.

Pese a su retirada siguió no obstante presente entre sus fans. En diciembre de 2018 se le hizo un sonado homenaje en Madrid, en el que participaron los grandes nombres de su generación como Silvio Rodríguez, Joan Manuel Serrat, Ana Belén, Joaquín Sabina y Víctor Manuel.

Su último disco, "De la luz y la sombra", una grabación de conciertos anteriores en México y Madrid, se publicó en noviembre de 2018.    

Veintitrés escritores, entre ellos Fernando Sánchez Dragó, Fernando Marías o Vicente Molina Foix colaboraron en "Giralunas y ficciones para Aute", un "libro tributo" para homenajear a "uno de los últimos genios contemporáneos" que "ha dejado un impresionante legado cultural que siempre servirá de inspiración tanto a generaciones actuales como venideras", decían.

Uno de los homenajes más difundidos fue el que Ángela Molina y el entonces ministro de Cultura, Íñigo Méndez de Vigo, le hicieron con motivo de la entrega a la actriz el Premio Nacional de Cinematografía en 2016 cuando cantaron a dúo los primeros versos de "Más cine por favor".

Nacido en Manila, su familia se trasladó a Madrid cuando él tenía 11 años, y en la capital de España, donde estudió algunos cursos de Arquitectura, vivió siempre.

Casado desde 1968 con Marichu Rosado, con la que tuvo tres hijos, se inició musicalmente como guitarrista de los grupos "Los Tigres", "Los Pekeniques" y "Los Sonor", hasta que, con 17 años, debutó como cantautor en el programa de Televisión Española (TVE) "Salto a la fama".

Su faceta pictórica, menos conocida, la desarrolló desde muy joven y expuso por primera vez, en la Galería Alcón de Madrid, en 1960. Autor de una voluminosa producción figurativa, sobre todo pictórica pero también escultórica, sus trabajos han viajado a ferias como la Bienal de París, la de Sao Paulo o ARCO. Entre 2004 y 2010 realizó una muestra retrospectiva itinerante que bajo el título "Transfiguraciones" llevó su obra por toda España y algunos países de América Latina.

Con 23 años, Aute se decidió a entrar en el estudio de grabación aunque con la condición de no dar conciertos ni hacer promoción, para poder tener tiempo de seguir pintando.

Su primer álbum se tituló "Diálogos de Rodrigo y Jimena" e incluyó canciones como "Rosas en el mar" y "Aleluya nº1", que ya había hecho populares previamente Massiel.

"24 canciones breves" (1968), "Rito" (1973), "Espuma" (1974), "Babel" (1975), "Forgesound" (1976), "Sarcófago" (1977), "Albanta" (1978) y "De par en par" (1979) marcaron una década pero fue "Albalanta", que incluía la célebre "Al alba", la que dio un giro total a su carrera. El tema, que cantó por primera vez Rosa León, había sido compuesto por Aute inspirado por los últimos fusilamientos franquistas.

En los 80 llegaron trabajos como "Alma" (1980), "Fuga" (1982), "Entre amigos" (1983), "Cuerpo a cuerpo" (1984), "20 canciones de amor y un poema desesperado" (1986) o "Segundos fuera" (1989) y en los 90 "Slowly" (1992), "Mano a mano" (1993) y "Animal Uno" (1995).

En 2003 empezó una nueva grabación de todas sus canciones, de la que se editaron tres volúmenes dobles bajo el título "Autorretratos". Le siguieron "Memorable cuerpo" (2009), "Intemperie" (2010) y "El niño que miraba el mar" (2012), acompañado de un DVD con la película "El niño y el basilisco".

En cine debutó en París como meritorio del ayudante de dirección de Joseph L. Mankiewicz en "Cleopatra" (1963). Era autor del largometraje animado "Un perro llamado Dolor" y compuso bandas sonoras para Jaime Chávarri, Luis García Berlanga o Fernando Fernán Gómez.

Como poeta publicó "La matemática del espejo" (1975), "Canciones y poemas" (1976), "Liturgia del desorden" (1978), "Canciones" (1980) y "Luis Eduardo Aute, cuerpo del delito" (1999). En "Cuerpo del delito" (2004), reunió por primera vez las letras de sus 300 composiciones y diez años después lo actualizó en "Claroscuros y otros sentimientos", que reunía 400.

Las reacciones a su fallecimiento no se hicieron esperar este sábado. La SGAE (Sociedad General de Autores y Editores) lo definió como un "genio indiscutible de la música popular en español".

"'Quien no tenga sueños que se disponga a tener dueños'. Descansa maestro", escribió el cantante Alejandro Sanz en su cuenta de Twitter. "La música española pierde a un referente de varias generaciones", dijo por su parte Loquillo.

"Se ha ido uno de los más grandes autores", abundó el cantautor español Ismael Serrano. "Tuve la suerte de estar a su lado unas cuantas veces. Doy gracias la vida por esa oportunidad. Yo trataba de aprender de él. De su honestidad, de su compromiso e independencia".

L.M

Galería de imágenes

En esta Nota

Más en

Comentarios

Video

Efemérides, por Radio Perfil

Las principales fechas de la mano de la producción de Radio Perfil.

Espacio Publicitario

Espacio Publicitario